Tous les stages

mai 2019

juin 2019

Durant cet Atelier nous peindrons en adoptant une vision moderne et les principes et les techniques des maîtres de l’âge d’or de la Peinture, c’est-à-dire, la Renaissance et l’époque baroque.
Nous mettrons l’accent sur l’importance du dessin et nous verrons que la création d’une peinture saisissante et dimensionnelle est incroyablement facilitée si, au lieu de juste copier laborieusement ce qui est devant nous, on se base sur un concept comme par exemple celui du mouvement de la lumière dans la peinture.
Le concept permet de voir le sujet comme une idée et de l’exprimer facilement avec les principes des grands maîtres : lumières opaques et chaudes, ombres transparentes et froides, perspective aérienne, rendu de la qualité matérielle des objets avec une peinture plus ou moins épaisse, composition et placement des objets pour obtenir le résultat maximum.

Vos œuvres anciennes
Apportez quelques-unes de vos œuvres anciennes et quelques photos de façon à pouvoir vous situer et comprendre vos tendances.

Liste de matériel
Pour l’extérieur, il est indispensable d’avoir une boîte-chevalet de type "Jullian" ou tout autre chevalet de campagne.
1 - Supports
2 - Brosses et pinceaux
Brosses "langue de chat" en soie de porc de taille comprise entre 6 et 40 mm
1 ou 2 brosses-éventail en soie de porc
1 pinceau à poils de blaireau (facultatif)
3 - Couleurs à l’huile

  • blanc : zinc, titane ou mélange
  • jaune de Naples
  • ocre jaune clair
  • jaune de cadmium clair
  • orange de cadmium clair
  • rouge de cadmium clair
  • rouge magenta de quinacridone
  • ocre rouge
  • terre de Sienne brûlée
  • terre d’ombre brûlée
  • laque d’alizarine cramoisie
  • bleu outremer
  • bleu de cobalt
  • bleu de Prusse
  • bleu de phtalocyanine
  • vert émeraude
  • noir
    4 - Couleurs acryliques (pour teinter les toiles)
  • ocre rouge
  • vert de phtalocyanine
    5 - Médium à peindre
    Votre médium habituel
    6 - Pour dessiner
    Carnet de croquis de format environ 30 x 40 cm
    Crayons de dureté H, 2B, 4B, 6B - Fusains tendres
    7 - Divers
    Sacs poubelle - Papier absorbant - White spirit - Morceaux de bois ou de carton de
    8x15cm pour fixer les toiles entre elles pour le transport, marteau, clous. Blouse
    vêtements adaptés.

| JANCA Frank

Dans cet atelier l’enseignement porte à la fois sur la technique du couteau proprement dite et sur les bases générales de la peinture.Retour ligne automatique
Le dessin occupe une place importante afin de permettre à chacun de maîtriser la technique et d’être à même de réaliser une toile de son début à son achèvement.Retour ligne automatique
L’atelier est le lieu le plus adapté à l’apprentissage développé ici mais nous pourrons profiter de notre acquis pour travailler un peu à l’extérieur si la météo est favorable. Retour ligne automatique
Je commencerai, le lundi matin, par faire une démonstration au cours de laquelle je développerai l’essentiel de mon enseignement. Retour ligne automatique
Par la suite, chacun travaillera à son rythme, à son niveau et selon son style. L’étudiant a le choix d’utiliser ses propres sujets ou ceux que je propose. Je serai très vigilant pour intervenir auprès de chaque élève en cas de difficulté. Retour ligne automatique
Programme :Retour ligne automatique
Sujets proposés : paysage, marine, nature morte…Retour ligne automatique
Je dessine pas à pas au fusain sur la toile avec chaque participant.Retour ligne automatique
Je peins devant les stagiaires par petites étapes. Je suis vigilant à les aider dans leurs difficultés. Retour ligne automatique
L’œuvre se construit tout au long de la journée en abordant la technique du couteau, le mélange des couleurs et toutes les questions qui peuvent se poser.Retour ligne automatique
Ainsi les problématiques sont abordées dès qu’elles se présentent, que ce soit dans la composition, les ombres et les lumières, les perspectives, les proportions, la ressemblance ou dans des questions plus techniques.Retour ligne automatique
Chacun peut, à son rythme, à son niveau et selon son style aboutir à quelques toiles terminées.Retour ligne automatique
Liste de matériel pour l’atelier dirigé par Guy COVELLI

Les couleurs : : Bleu Rex (Lefranc-Bourgeois) - Bleu phtalo - Bleu outremer - Bleu turquoise - Jaune cadmium orange - Jaune cadmium foncé - Jaune citron - Ocre jaune - Rouge vermillon - Rouge cadmium foncé - Rouge cadmium clair - Rouge carmin ou garance ou alizarine - Orange - Violet permanent - Vert de hocker ou vert phtalo ou vert foncé - Vert jaune - Vert Véronèse - Blanc de titane (2 grands tubes) - Terre de Sienne brûléeRetour ligne automatique
Les toiles :Retour ligne automatique
4 toiles sur châssis coton ou lin format 10F, 15F, 20FRetour ligne automatique
Médium à peindre :Retour ligne automatique
La marque de médium que j’utilise est le "LIQUIN IMPASTO" de chez "Winsor etRetour ligne automatique
Newton". Pas de medium empâtement.Retour ligne automatique
Dessin : 1 carnet à dessin - des crayons 2B - fusains - gomme - taille-crayonsRetour ligne automatique
Une palette : un grand morceau 30x40 minimum du contreplaqué fait l’affaire.Retour ligne automatique
J’utilise une palette de dimension 60x80.Retour ligne automatique
3 couteaux à peindre : petit, moyen, gros - Couteaux habituels pour ceux qui peignent déjà au couteau.Retour ligne automatique
Les accessoires : White spirit - Des chiffons ou papier essuie-tout - Des lingettes pour bébé - Une blouse - Des sacs poubelle - 20 planchettes 10x7cm., petits clous, marteau pour assembler les toiles 2 à 2 pour le transport.

| COVELLI Guy

Santé fragile, maux de tête inexpliqués, sommeil perturbé, fatigue chronique, troubles cardiaques, de la mémoire, de la concentration, douleurs chroniques...
Et si c’étaient les ondes ?
Les ondes électromagnétiques sont partout autour de nous, de plus en plus nombreuses, de plus en plus puissantes, elles nous impactent dès le plus jeune âge.
Sommes-nous vraiment bien informés sur les enjeux sanitaires de ces nouvelles technologies ? Les seuils d’exposition qui protègent la population face à ces nouvelles pollutions globales s’appuient sur des études scientifiques de l’ère du Minitel, dans les années 90. L’exposition prolongée à des pollutions de faible intensité et l’effet cocktail n’y sont pas pris en compte.
Frédéric Gana vous propose de mieux comprendre les enjeux des ondes électromagnétiques à la maison, au travail et à l’école. Il vous présente les bonnes pratiques et les solutions techniques qui permettent d’abaisser son exposition au quotidien et d’améliorer sa qualité de vie.

Cette journée se déroulera comme suit :
 9h. : arrivée, présentation et Conférence « Mieux vivre avec les ondes ».
 12h.30 : Déjeuner sur place dans le restaurant ou en extérieur suivant la météo
 14h. : Diagnostic électromagnétique du Glandier : Identification des zones critiques (postes informatiques, matériels électriques, téléphones sans fil, chauffages électriques, box Wifi, éclairages, prise de terre, antennes-relai, etc.) et proposera des solutions adaptées à chaque situation.

Ce diagnostic électromagnétique est à portée pédagogique afin que les personnes partagent un moment interactif de compréhension des phénomènes observés.

Dans la plupart des cas, il est possible de réduire jusqu’à 80% l’exposition des usagers aux ondes.

| Frédéric GANA

Liste de matériel
Supports : Apportez des morceaux de carton fort et de papier et quelques toiles (format à votre convenance).
Pinceaux et couteaux : assez larges
Couleurs à l’huile : Soyez généreux avec la quantité de peinture.
 laque de garance,
 ocre claire*,
 noir d’ivoire*,
 blanc de titane,
 rouge de cadmium (foncé, medium et clair*),
 jaune de cadmium (medium* et orange),
 terre de Sienne brulée et naturelle,
 violet outremer
 Georgian Buff Titanium ou Akademie Sand,
 Terre d’ombre naturelle.
Prévoyez de grands tubes grands.
Prévoyez aussi des petits tubes pour les couleurs suivie d’une *

Solvant : térébenthine sans odeur si possible
Divers : Chiffons et/ou papier absorbant, sacs poubelles

| BARGONI Giancarlo

Liste de matériel
Supports : Apportez des morceaux de carton fort et de papier et quelques toiles (format à votre convenance).
Pinceaux et couteaux : assez larges
Couleurs à l’huile : Soyez généreux avec la quantité de peinture.
 laque de garance,
 ocre claire*,
 noir d’ivoire*,
 blanc de titane,
 rouge de cadmium (foncé, medium et clair*),
 jaune de cadmium (medium* et orange),
 terre de Sienne brulée et naturelle,
 violet outremer
 Georgian Buff Titanium ou Akademie Sand,
 Terre d’ombre naturelle.
Prévoyez de grands tubes grands.
Prévoyez aussi des petits tubes pour les couleurs suivie d’une *

Solvant : térébenthine sans odeur si possible
Divers : Chiffons et/ou papier absorbant, sacs poubelles

| BARGONI Giancarlo

juillet 2019

Initiation à la dynamique de l’eau dans l’aquarelle humide.
• Lois physiques du comportement de l’eau. Les utiliser en peinture. Peindre des dégradés de couleurs fondues. « Ambiance ». Créer un serti. Silhouette simple.
• Cycle de l’eau, sensations tactiles à rechercher pendant la peinture. Dilutions de peinture. Fondus graphiques.
• Signes graphiques, recherche dans la nature et leur "traduction" en langage visuel.
(textures)
• Gestuelle personnelle, transposition de l’énergie en trait. L’eau en tant que couleur.
• Superposition de différentes approches ; l’œuvre finale.
Décliner un sujet : créativité et fantaisie
• Croquis. Croquis détaillé, noir et blanc, fusain. Notions d’espace et de profondeur et leur traduction picturale. Croquis « timbre de poste » en couleur.
• Détermination de masses. Textures. Travail de texture dans le tout humide. Rappel du cycle de l’eau.
• Cadrage, point de vue, parti pris… faire parler l’artiste qui sommeille en nous.
• Techniques créatives compatibles avec l’aquarelle. Collage. Cire. Projections.
• Réalisation de l’œuvre finale.
Perfectionnement – Composer - Incrustation d’interventions en aquarelle humide
• Prise de croquis « timbre de poste » en couleurs. Prise de notes de textures en humide sur humide. Détermination du protocole d’actions picturales.
• Peinture et gestion d’eau. Savoir créer un bord flou.
• Circulation du regard. Langage visuel. Décliner le croquis de masses en créant des centres d’ancrage du regard.
• Peindre le « premier jet » en suivant le cycle de l’eau.
• « Greffe invisible »

Liste de matériel

Pinceaux :
petit-gris - 2 fois 1 pinceau n° 000, diamètre 0,5 cm par ex. Léonard 87 RO
1 pinceau N°8 ou tout pinceau petit gris au diamètre supérieur à 1cm
en poil de martre long
1 pinceau ‘à lettres’ ; par ex : Léonard série 225 FP
Brosses ou spalters acrylique à poil doux ; par ex : Raphaël série 879
Voir le site : aquarelleetpinceaux.com
Couleurs :
De préférence en tube mais aussi en très gros godet en porcelaine de marque Rembrandt ou Blockx : ceci est important, vu le comportement hydrophobe de certaines autres provenances : testez vos couleurs habituelles !
• Bleu Phtalocyanine
Bleu phtalocyanine Rembrandt, bleu primaire Blockx (Pb15 :3), bleu Winsor à tendance verte, bleu Blockx (Pb15 :1 ; il est plus foncé que le Pb 15 :3, cela rend les mélanges plus ternes)…au choix,
• Jaune
Jaune azo clair Rembrandt, Jaune primaire Blocx, gomme-gutte Blockx, jaune indien Blockx ou Jaune indien ou jaune gomme-gutte Rembrandt, jaune transparent Winsor nouvelle génératrion ( )… au choix
• Rose quinacridone
Rose quinacridone Rembrandt
• rouge Pyrrolo ou rouge Blocks ou Rouge permanent foncé ou R. P. moyen Rembrandt
• Vert phtalocyanine
• Plus vos couleurs habituelles.

Papiers
Papier Montval 300 g grain fin, en pac de 10 feuilles 65x50 cm
Moulin du Roy, 300 g grain fin, un nouveau papier de chez Canson, 21x15 cm (ou les chutes) pour tous les croquis
Plaque plexi ou verre organique aux dimensions du papier sur lequel vous allez travailler (30x40cm par exemple)

Gomme, papier absorbant
Palette - plateau émaillé ( grande assiette, carreau de faïence…)
Évitez les palettes en plastique qui font « perler » la peinture

Note : dimensions du papier sont limitées par la taille du bac à tremper le papier à notre disposition. (30x40, en stage 50x65)
Les formats plus grands seront détrempés à la main.

Informations supplémentaires : « Aquarelle, la lumière de l’eau » par Ewa Karpinska - Éditions Fleurus

| KARPINSKA Ewa

Cet Atelier de Peinture s’adresse à tous les artistes peintres désireux d’explorer de nouvelles facettes de leur travail, et ceci hors des sentiers battus.
Pour appréhender sa propre peinture, se confronter au présent.
Nous travaillerons sur de grands formats, à huile, à l’acrylique ou à l’encre, de manière innovante, toujours dans esprit de recherche, de découverte et de lâcher-prise.
L’Atelier portera essentiellement sur le portrait et l’étude du corps humain.
Tous travaux en cours, dans ce domaine, seront les bienvenus.
Nous aurons l’occasion de réaliser un autoportrait.
D’autre part, plusieurs visuels vous seront fournis ainsi qu’un modèle vivant.
Je peindrai à l’huile et réaliserai plusieurs démonstrations au cours de l’Atelier.

Liste de matériel
Supports :
 Un carnet de croquis
 Quelques grandes pages de papier et de cartons fort
 Quelques toiles en lin préparé : moyen et grand format à votre appréciation
Pinceaux : une gamme complète
Spalter : un
Couleurs de base :
Soyez généreux dans la gamme chromatique et avec la quantité – Prévoir de grands tubes.
Rouge indien
Teinte chair
Blanc de titane
Jaune de Naples
Gris de Payne
Noir de bougie
Bleu de Prusse
Brun Van Dyck
Solvant : essence de térébenthine, sans odeur de préférence
Huile de lin, siccatif,
Divers : papier absorbant, chiffons, vêtements appropriés, languettes de carton fort ou de contreplaqué de 8cm. x 20cm. + clous et petit marteau ou agrafeuses pour fixer ensemble les toiles pour le transport du retour.

| CHANTOB Nathan

Ce Puissant Séminaire Résidentiel de Développement Personnel comprend l’Exploration des diverses manières de la respiration diaphragmatique, avec diverses séances quotidiennes de Respiration.

| Joël JÉGO - Transformational breath

août 2019

Durant ce stage, mon intention est de vous faire expérimenter la peinture en tant que processus complexe, résultat de changements continuels, de bouleversements et de remises en cause, de processus mis en mouvement par une énergie vers la réalisation d’une image révélée à la fin.
J’aimerais que vous vous engagiez en toute liberté et avec une grande intensité dans ce processus de peinture vivant et authentique dont le résultat imprévisible vous est inconnu.

Liste de matériel pour l’atelier dirigé par Peter CASAGRANDE

Apportez certaines de vos œuvres ou des photos d’elles.
Couleurs : Apportez celles avec lesquelles vous travaillez habituellement en quantité assez importante.
Supports :
Au libre choix des stagiaires : papier kraft, toutes sortes de cartons, papiers, toiles,…
Pinceaux, brosses, couteaux, spatules : selon votre habitude et votre envie d’expérimenter.
Divers : Ruban adhésif - Papier essuie-tout, sacs poubelle - Blouse ou tablier, chaussures pour l’atelier
Important : utiliser des matériaux bon marché

| CASAGRANDE Peter

septembre 2019

Cet atelier de pastel de cinq jours est une expérience d’apprentissage.
Quel que soit votre niveau vous serez immergé dans une pratique qui vous permettra d’appréhender cette technique hors des sentiers battus.
Nous aborderons la superposition des couches, l’emploi des contrastes "chaud contre froid", l’usage des tons gris colorés, l’opposition des contrastes de couleur, de valeur ou de texture …
Tout ce langage sera appliqué au travail "sur le motif ", c’est-à-dire devant le paysage sans recours aux photographies.
Nous aborderons les problèmes de la composition, de la mise page, de la perspective du trait mais aussi de la perspective des valeurs et de la place du ou des points sensibles.
En résumé, il s’agira d’apprendre à peindre au pastel comme on peint à l’huile ou à l’acrylique.
Je pratiquerai de nombreuses démonstrations sur des motifs renouvelés généralement toutes les demi-journées.
Une expérience de cinq jours est toujours comme une traversée, avec ses découvertes et ses interrogations. Nous aurons l’occasion d’ouvrir beaucoup de chantiers et d’apporter le plus possible de réponses notamment par les corrections individuelles.
LISTE DE MATÉRIEL
Pour l’extérieur, il est indispensable d’avoir une boîte-chevalet de type "Jullian" ou tout autre chevalet de campagne.
Pastels :
une boîte de 60 pastels de préférence Sennelier ou à défaut Unison colours ou Schmincke. Chez Sennelier veillez à avoir au moins un gris vert bleuté n° 504, un gris violacé 478, un violet 333, un terre de Cassel 415 et un vert feuille morte 145.
Ou bien :
une boîte de demi-bâtons SENNELIER, type " Landscape".
Je vous la recommande.
Support :
Vergé contrecollé sur carton de couleur crème.
Il se peut que votre détaillant en matériel beaux-arts n’est pas ou plus ce produit. Dans ce cas, adressez vous à un encadreur. Ils n’ont pas les mêmes distributeurs.

Veillez à le faire couper en sujets de 40 x 30 ou 50 x 40. Au moins 12 exemplaires.
Divers :
des feuilles de papier-cristal pour conserver vos travaux
des pinces à dessin
un carton fort ou un contreplaqué destinée à "supporter" les supports (de dimension assez grande pour ne pas être gêné par les rebords du chevalet).
un chevalet de campagne
une tablette pour poser le matériel et éventuellement un siège de camping pour pouvoir travailler assis
un demi-litre de fixatif ou 2 bombes (Latour de chez Sennelier vivement conseillé). Si vous achetez un flacon, munissez-vous d’un vaporisateur à bouche ou d’une "fun pomp", article répandu chez les fournisseurs de beaux-arts.

| CITRON Thierry

Liste de matériel

Vos œuvres anciennes
Apportez quelques-unes de vos œuvres anciennes ou 3 ou 4 photos de façon à pouvoir vous situer et comprendre vos tendances.

Matériel de peinture :

1 - Toiles : 2 ou 3 toiles avec apprêt acrylique sur châssis à clés de format compris entre 6F et 20F (33 x 41 cm et 60 x 73 cm)

2 - Papiers utilisés comme support de peinture : 15 feuilles de papier Canson, format raisin (50 x 65 cm), 100 g/m2 ou plus - papier kraft : 2 rouleaux de 10 mètres sur 1 mètre de large - papiers colorés pour réaliser des collages

3 - Couleurs acryliques en pots sinon en tubes :
Les couleurs du tableau suivant sont données à titre purement indicatif.
Soyez généreux en ce qui concerne la quantité de peinture : blanc de titane - jaune de Mars - terre de Sienne naturelle - jaune de cadmium clair - orange de cadmium - rouge de cadmium clair - ocre jaune - terre de Sienne brûlée - alizarine cramoisie - bleu outremer - bleu de cobalt - bleu de Prusse - vert émeraude - noir d’ivoire

4 - Brosses : 4 ou 5 brosses plates en soies de porc de différentes tailles, par exemple 20, 30 et 40 mm - quelques brosses rondes en soie de porc

5 - Pinceaux : 2 pinceaux fins, en pointe, à poils longs de 3 cm, dits "à filet", "à lettres" ou "trainard" en petit-gris, martre ou synthétique

6 - Matériel divers : assiettes blanches en carton servant de palette - un couteau à palette - un ou plusieurs couteaux à peindre - chiffons de coton ou rouleaux de sopalin et sacs plastique comme poubelles - éventuellement d’autres outils dont vous avez l’habitude de vous servir - sacs poubelles, papier essuie-tout et/ou chiffons

| de REIMPRE Thibaut

novembre 2019

En pointant sur une date vous trouverez l'intitulé de l'atelier au jour correspondant.